拍品名称：

陈荫罴 抽象

图录号：

5002

年代：

艺术家：

陈荫罴

材质：

油彩、拼贴画布

作品分类：

尺寸：

100.8×55.3cm.

估价：

HKD 500,000-700,000

成交价：

RMB：562500

HK：0
USD：0 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

拍卖会名称：

专场名称：

现代亚洲艺术

拍卖时间：

备注：

声 明：

款识：GEO.CHANN（左下）来源：
现藏者于约一九八〇年代直接购自艺术家创立的农夫市场艺廊，旧金山
鳞鳞波光港湾风光
四○年代末，陈荫罴返回中国三年，除任职广东岭南大学外，更途经香港，为繁华的香港的留下了《香港维多利亚港》（拍品编号5004）一作。此件作品在多层次的的用色中，闪烁着浮动的细致光影。带有红色光蕴的天空下，香港节比鳞次的建筑，此起彼落的堆栈出近乎抽象的节奏。作于同一时期的《渔港》（拍品编号5102），则在宁静的黄晕中，以参差的渔船和错落的杆栏，交织出与《香港维多利亚港》截然不同的纯朴风光。此两件作品，描绘的虽是风景，却已可见隐身于细节中的抽象质理。此时的陈荫罴，在用色和光影方面，创造出极为丰富的层次和肌理变化，可见其绘画技巧臻至纯熟，成为他迈向全然抽象的关键转折点。
在抽象绘画如火如荼的发展中，陈荫罴依旧藉由六○年代的《印象中国》（拍品编号5005），表达他对中国山水的热爱。不同于以往的水平构图，陈荫罴于此参照了中国绘画的构图方式：由近山望远山之「平远」。观者得以由俯视的角度，将前景渔船人家、中景山壁船帆、和远景的朦胧远山尽收眼底。他对油彩技法和抽画绘画的研究，使他得以将斑斓的色彩注入山岩的嶙峋中，犹如为中国发展至明清而失去活力的设色山水画，注入了崭新的面貌。
书写禅意抽象挥洒
陈荫罴的抽象绘画从文化符号与历史记忆着手，逐步淬炼出更为自由且抽象的表现方式。在七○年代的《书法变奏系列》（拍品编号5003），陈荫罴以短笔线条打破文字的形貌，在不同层次的粉、橘、以至红中，缀以绿、蓝、和黑；构图由两旁的疏散，汇聚至中央的密集，呼应的是马克·托比在重复的线条书写中，达至「坐忘」的禅意精神。而陈荫罴更为晚期的抽象画作，直接呼应了抽象表现主义在「放」之中，乱中有序却极为精妙的布局和色彩。陈荫罴是一位对色彩极为敏感的艺术家，他得以将多种色彩有秩序的注入其画布。在《抽象》（拍品编号5002）中，文字符号已全然消失，点和线的书写也变得更为不羁，互补的色彩交织出波洛克般的大胆用色。而如果说波洛克是在「放」中达致画面的韵律，陈荫罴则是以「收」的谨慎态度，建构出全然不同的抽象节奏和个人风格。
生活即景片刻截取
大众生活即景的片刻截取，可说是陈荫罴早期绘画的重要题材。五○年代的《人力车》及《导盲犬》（拍品编号5103），描绘的是大街上撑伞带帽、由导盲犬引领着方向的男子，和两位载着客人赶路的三轮车夫。值得注意的是，陈荫罴此时期的作品带有强烈的即兴意味，捕捉的是市井小民行走中、工作中的生活情状。他以速写般的笔触，与锐利的黑色轮廓，加强人物张力，以强调前景、模糊背景的构图方式，表现着画面的实时性和动态感。于此，陈荫罴并非特意强调对人道主义的关怀，而是以艺术家敏锐的视角，如同拿着照相机一般，捕捉着平凡人的日常片刻。