拍品名称：

郑力 1993年作 帘虚日薄花竹静 镜心

图录号：

0597

年代：

1993年作

艺术家：

郑力

材质：

设色纸本

作品分类：

尺寸：

137.4×68cm

估价：

开通VIP查看价格

成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：0
USD：0 GBP： EUR：0

拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

2011年秋季拍卖会

专场名称：

现当代中国水墨回望三十年夜场

拍卖时间：

备注：

声 明：

著录：1.《满庭芳·郑力作品集》第13页，台湾传承艺术中心，1994年。2.《当代风华Ⅱ》第264页，中国美术学院出版社，2006年。 题识：大宇制。钤印：逃禅煮石之间、鹿鸣精舍 开始创作于1995年10月，稿子大概起了40天，其间因给香港短训班上课，没有完整时间搞创作，因此平时的零星时间都用在调整稿子上，这样每个部分都尽可能尽善尽美，后来由于省美协举办“推荐展”因此把进度加快了。选素材时，竹子花的功夫最多，现在的画面上竹子占三分之一，且是近景，由于画幅中瓶花与书已大于实物，必须有更多的细节，古人在竹子方面所创造的程序马上显得不够用，因此，逼自己去创造未曾用过的方法和程序；其间，对竹节、竹叶小枝叉的结构进行详细的研究和写生，在稿子上又进行了变形，最为繁复的是竹子的穿插和窗户的叠加，因是铅笔稿，还得想象画成水墨后的疏密、黑白变化。花瓶选用了明清花瓜形瓶，为的是与绣球花的调和，不用太有名的官窑名瓶是为了更有真实感，与画面更调和，有名的瓶子很可能成为画眼，并抢主题。书本上的老花镜是刻意加的，镜片中的字比书上的字大可能有点幽默，能让观众会意一笑。为增加富丽，用了金边镶象牙的眼镜，书匣用锦表，茶盏采用明成化斗彩莲花盏。书为诗经，翻开的一页为“釆薇”篇。锦表的书匣参照了故宫藏宋版本的装表形式。画面的室外处理是起稿子颇费脑筋的部分，当中的园林是杜撰的，为的是把园林的多层空间自由的组合，定稿时画了六层空间，让观众能从当中的独特角度把视线送到很远，并从中领略不同的视觉天地。大概花了三天时间勾毛笔线，可能用神过于专注，右手拇指和食指气胀得发痛，最费神和冒险的是将四大张纸作肌理，因太大幅，制作起来颇费周折，但似有神助，四大张纸居然肌理很匀称和调和，没有局部漏硼，每张连接处也能对得上，如同四张一次揉成。然后花了大概20天的时间渲染和调整。那些天因赶“推荐展”，几乎天天画一通宵，睡一白天，这样精力集中并一气呵成，12月底展出时完成了大概百分之九十。其中碰到的主要难题是石头，因图中的巨石有一人高，但是一整块石，既往的皴法用不上，起稿时也忽略了这个问题，光注意了造型，后来用了宋人的笔法，才解决了这个问题。颜色处理上为表现“书香”，大调子上用了墨色作基调，不求太强烈的对比，求微妙变化，花与竹叶染了点说不清的绿色，使画面更趋优雅，透出书香。不少部分尽量保留肌理之美，使观众多一欣赏层面。展出后的一段时间里经历了一段有趣的心理体验：好评如潮，竟不敢再动手完成最后的调整。可能画家都有这样的经历，为赶任务，不知不觉画了一幅事后令自己都惊奇的作品，很长时间后才回过神来。这是我展出后的真实想法，我将画放在家中数月，画时曾想一鼓足气将之完成，但竟未动笔，甚至染一下叶子都怕多余，于是我把它放之高阁。一年后的12月（1996年），我将窗外的白玉羊枝染了赭色以增强阳光感后，参加了“96中国新文人画大展”。这以后的1996、1997年仅参加了系里的教师联展，但同时创作了不少多层空间的大幅作品，摸索出一些表现空间的新方法。前些天看了王朔的《看上去很美》的前言（全书未看），他讲到他一直想写这部分，几乎前半辈子的人生体验和文字水平都用在这册书中，包括平时的一些奇妙句法都不舍得用掉，一直存在这本书中，但后来稿约太多，不自觉地用掉一些这本书中的思维，演变成一个新段子，但每次偷用后都痛不欲生，发誓绝不再犯，下不为例。真是诫斯言!《书香门第》的创作过程有点像王朔所言的创作心路，不同的是我先写书出来了，后来吓住了自己，后来几年摸索出的新方法，最后都为今年完成全图作了技术的补充和心理的准备。今年四月份开始做最后的调整，最大的动作是加了两张金帘子，由于金粉特性的光感和性质，能使观众某一角度看变成了半透明的帘子，这使瓶花后的窗户外的空间更透灵，使画面更添阳光感和富丽的气质，加完金帘子后，画面的重心和分量有了大变化，左边略重了点，于是在中右的窗户上喷了金粉，这样一来有了逆光的感觉，画面的光感更有变化了。同时，对绣球花、书、湖石和竹叶特别是前后空间，花了较大的工夫作了微妙的调整。作品立意表现中国文化中的雅文化，精致的那些部分。画法走院派一路，花大工夫，做足文章长期作业，饱书心于一枝一叶，一木一石。—— 郑力