拍品名称：

孙良 吸吮

图录号：

110

年代：

艺术家：

孙良

材质：

油彩 画布

作品分类：

尺寸：

150×100cm

估价：

开通VIP查看价格

成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：698413
USD：92400 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

上海泓盛

拍卖会名称：

上海泓盛 2009春季拍卖会

专场名称：

油画雕塑 总成交额：4,135.75 万元　成交率：64.25%

拍卖时间：

2009年6月24日

备注：

声 明：

签名： sunliang 2001
孙良，1957年出生于浙江杭州，1982年毕业于上海轻工业学院美术设计系，现工作和居住于上海。早在上个世纪八十年代，孙良即以其具有实验性与探索精神的绘画创作活跃于中国现代艺术领域。至1990年代，随着中国改革开放的深入和发展，以及世界对中国的关注度的不断增强，孙良作为首批登上国际当代艺术舞台的中国艺术家先后参加了意大利威尼斯双年展、德国卡塞尔文献展等国际顶级当代艺术大展，从而享有了国际性的艺术声誉。近年来，在国内的各种重要艺术展览上，孙良那具有强烈个人风格和视觉冲击的华美画作更是经常性地出现在人们面前，并广受关注和好评。有艺评家甚至这样认为，孙良是当代中国最具有原创精神的艺术家，因为他的作品通常并不借助于现实中的具体物象，更难辨其风格来源。画面中所有那些变幻莫测的形象、符号、线，完全是他自身非凡想象力的产物。
孙良从上世纪80年代开始从事创作，从风格发展的角度来分析，孙良的绘画作品按阶段大致可以划分为以下几个重要时期（李旭）：神秘主义与象征主义时期（1983—1986）、表现时期（1987—1991）、魔幻时期（1991—1994）、 抽象时期（1994—1995）、“弥散”时期（1995—2002）、材料实验时期（2002至今）。
在每一个时期里，孙良都曾不甘寂寞地展示过他对多种风格和材料的驾御能力。与他曾经有过学习玉雕的经验有关，他对材料实验的兴趣是有延续性的，几乎每年他都会做一点非传统媒介的尝试，先后在不同年代进入他的创作视野的材料有纸浆、丝绸、皮革、赛璐珞片、铝箔纸和化学纤维材料，而他使用的创作手法也包含了拼贴、即兴雕塑和彩色转印技术等等。
某种意义上，孙良是一个天才的白日梦者，他在画布上恣意倾泻所有最稀奇古怪、荒诞不经的梦想。这梦想穿越时空，连接古今中外、过去现在和未来，带着永恒的神秘与荣耀。孙良，他是自己艺术世界里的主宰，造物主一般，赐予其中所有的一切以生命、力量和美。所以，应该还有一个更为适当的名字可以加诸于他，即超现实主义者。评论家李旭曾这样谈到孙良：孙良不属于他所生活的这个时代。他的作品不属于过去，不属于现在，不属于某一特定时间，他的作品是永恒的，是超越时代的。可以称之为“永恒”的作品，往往是跨越了时空局限而具备了普遍文化意义的，这种作品，能够深入人类的内心世界，能够在与创作者完全不同的时代引起共鸣？？孙良的作品，给我们提供了一个宝贵的视觉样本，展示了一个寂寞潜行的艺术家在喧嚣时代所建构的一种独特的创造力，为后人示范出一个孤立的个体所能够企及的最辉煌的境界。
《吸吮》创作于2001年，是孙良“弥散”时期的作品，“弥散”这个命名是孙良本人的词汇，孙良在谈及这一时期的体验时说：“？？通向外部世界的出口逐渐关闭，我开始进入更加个人、更加随意的一种状态。关掉画室门窗之后，我的世界反而会很大？？”。笔下的形象开始幻化为鱼类、爬行类、鸟类和哺乳类生命体的眼睛、牙齿、脚爪、羽毛、鳞片、触须、尾巴、烟雾以及泡沫？？。评论家李旭曾这样概括孙良的“弥散”时期作品：“把彼此孤立的单体形象散落在无尽空虚的背景之中，而这些散落的形象，又往往是过去作品中某些重要符号的变体。这一类型的作品有些象孙良的视觉笔记本，可以看出，画家是以轻松愉快的心境，把一连串白日梦般的音符随意地谱写成淡泊的爵士乐小品。与许多主体形象很突出的作品不同，这个类型的作品没有视觉上的紧张感，令人自然而然地产生从容而亲和的印象。”
出版： 《孙良》，张江美术馆出版，2004年，第60页。