拍品名称：

黄宾虹 1952年作 朱砂七言联 立轴

图录号：

2559

年代：

1952年作

艺术家：

黄宾虹

材质：

朱砂墨纸

作品分类：

尺寸：

127×21cm×2

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

北京保利拍卖2023年秋季艺术品拍卖会

专场名称：

中国书画夜场

拍卖时间：

备注：

声 明：

【题识】驹影日轮宝白璧，龙文星剑铸精金。释文：驹影日轮宝白璧，龙文星剑铸黄金十四字，家桢先生出示新购朱砂，余试之成此联，壬辰宾虹年八十有九，集古文字并书。【印文】宾虹之印、宾虹草堂 此联稀见，一为朱砂写就，二在创作时乃宾翁笔墨圆融之臻化阶段（约1951年之后），十数年间所遇，仅此一件。如是幅题跋所述，地位当如时年八十九岁的宾翁，遇友人新得朱砂墨也如大事一般，特书联并题长跋记之，是为创作而非应酬，以示珍重。同时期、同内容的集古字联浙江省博物馆馆藏纸本水墨亦有一件。1951年黄宾虹已经88岁高龄，且患有严重的白内障，写字画画时视力模糊，但创作精力却十分旺盛，无论山水花鸟还是书法，似乎都进入了衰年变法的黄金期。此联一改之前瘦长规整的结体，宽博自然，大小错落，结体疏密得宜，纵横奇宕之气。迟涩钝进用笔明显借鉴山水画法，字里行间弥漫散淡劲爽之韵。黄宾虹研究，多基于其画家身份而阐发，但钩沈史迹，黄宾虹在金石学、古文字、玺印鉴藏等古典学术思想体系的成就更为深远，可谓「志存述古，初求识字，究极丹青」。以此为根基，加之黄宾虹「民学」「内美」之审美理念，其篆书艺术淹雅藴藉、早在1936年，黄宾虹就自言：「吾尝以山水作字，而以字作画。」「吾以此知字之布白，当有顾盼，当有趋向，当寓齐与不齐，寓不齐于齐。」黄宾虹将一生笔墨的探索，归纳为「五笔七墨」，简言之，「五笔」即强调用之「平」「留」「圆」「重」「变」，「七墨」即「浓」「淡」「破」「积」「泼」「焦」「宿」七种墨法的探索与体会。「五笔七墨」既是其一生绘画艺术的独到之探索，也是其独特书法风格境界的技法载体。朱砂不溶于水，书写难度大，较难掌握运笔，是联中，虽「焦」墨法因材料所囿并不能淋漓尽致的表现，但仍能从字里行间的「平」「留」「重」「变」笔法与「浓」「淡」「宿」墨法的大胆巧妙运用，看到一种近朴茂散淡、浑厚华滋的奇妙境界。特别需要指出的是，书法史上虽有明启祯年间行草名家运用「宿墨法」之先驱，然用于三代吉金篆籀书法创作的，黄宾虹独秀于书史。至此之际的黄宾虹人书俱老，已臻人书合一之境界，老笔纷披，氤氲绚烂，朴实雍容，圆融无碍，完全进入了「无意于佳乃佳」之化境。是幅堪称其晚年书法创作巅峰时期之神品。关于朱砂用朱砂做颜料上溯殷商。世人所熟悉的甲骨文，「涂朱甲骨」指的就是把朱砂磨成红色粉末，涂嵌在甲骨文的刻痕中以示醒目。春秋末期的「侯马盟书」也是用红色矿物质颜料写成的。随着制墨工艺的发展，出现了五彩缤纷的颜色墨，朱砂墨就是颜色墨的一种。它由朱砂、胶、冰片、中药等原料制成，又称丹砂、辰砂，粉末呈红色。由于颜色红润艳丽，具有永不褪色的特性，所以备受画家钟爱。朱砂墨比同等体积的黑色墨份量重，朱砂含量越高，质量相对越好。闻之即有一股馨香中药味扑鼻，淡雅沈朴，久闻不厌。朱砂墨还有表达驱灾辟邪的寓意，另作为中药材，具有镇静、安神和杀菌、防虫的效果。所以有些古字、画能历经数百年甚至千年，也无虫蛀虫咬，且经久不褪色。除了独特的功效，中国人爱朱砂，因为素以红色为贵。欧阳修《洛阳牡丹记》载：「朱砂红者，多叶红花花叶甚鲜，向日视之，如猩血。」此后，明薛凤翔的《亳州牡丹史》、王象晋的《群芳谱》、清余鹏年的《曹州牡丹谱》、陈昊子的《花镜》，一直到民国时期黄氏父子的《花经》上均有记载，可见朱砂红栽培之久，传播之广。明代《本草乘雅半偈》：（牡丹）一撒红、鹤翎红、朱砂红......朱砂红者，多叶红花，不知其所出，有民闻氏子者，善接花以为生，买地于崇真寺前，治花圃，有此花，洛阳豪家尚未有，故其名未甚着，花叶甚鲜，向日视之如猩血。朱砂墨需用精细朱砂为原料，否则墨形不端、研出来的墨汁也不细滑，且因不可再生，产量日益减少，自古以来，价值不言而喻。清代沈宗蓦在其绘画理论著作《芥舟学画编 》中抒发议论 「 向有说朱砂四两 须人工一 日。愚则以为必须两日。」 他认为四两朱砂需要一天的人工才可以研磨出来的说法还不够确切 ，以他看来必须要两天功夫 。这个观点反映出此材料的难得与昂贵，自古以来非一般文士所能负担得起，在古代主要是宫廷内使用，皇帝每日用研磨好的朱砂墨进行审批折奏，也就是我们说的朱批。民国以降用途慢慢广泛起来，如摘抄、批注、临帖后用于修正细节，传统的绘画中描绘钟馗，写经等等。在近现代绘画中，最著名的是上世纪六十年代，素来挑剔纸墨的李可染先生用偶然得到的乾隆朱砂颜料，以红色画面为主调，积墨加积色，层层积染，精心创作了数幅《万山红遍》名作，充分显示了传统朱砂颜料无穷的魅力。