拍品名称：

郑旼 拜柳亭图 立轴

图录号：

3689

年代：

--

艺术家：

郑旼

材质：

水墨纸本

作品分类：

尺寸：

84×51.5cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

2013秋季艺术品拍卖会

专场名称：

“贻晴斋”藏中国古代书画专场

拍卖时间：

备注：

声 明：

出版：《新安画派》图版第23页，金陵大学中国文化研究所业刊甲种，民国22年（1933年）。著录：石涛《大涤子诗画题跋》卷四，见黄宾虹、邓实编《美术业书》第2册，第1907页，江苏古籍出版社，1986年出版。 题签：郑慕倩拜柳亭图，石涛汤燕生题。题识：拜柳亭图。是图云林为陆元素所作，秀颖绝伦。余得观于樵李旧家，偶临此幅，去迂翁亦不远也。郑旼。钤印：遗苏郑旼慕倩、新蒲细柳、郑慕倩书画印题跋：1.天风起云林，众树动秋色。仙人招不来，空山倚青碧。是图纸墨如新，不易得见，迂翁画中最上乘也。名下有白文倪瓒之印，边有朱文云林二古字，元素居吴，吴淞之上，老僧在广陵曾见之，今见遗苏先生临本，故书数语并赋小诗。石涛济。钤印：石涛2.云林生平不作青绿山水，此幅郑慕翁临本是其合作，若近若远，若淡若浓，若西子轻妆而临绿水不胜其态者，见靡不心折，题为陆元素作，元素隐居南湖，元年之高人也，焚香静坐欣赏相对，令人俗想俱消，不知尘土为何物。黄山樵者汤燕生题。钤印：燕生、岩夫 说明：郑旼（1632-1685年）是新安画派的重要画家。新安画派一词最初由清代康熙年间的张庚提出，指明末清初活跃在徽州地区的画家群，及当时流寓外地的徽系画家。派中艺术可观者约80人，卓然成家者20馀人。他们注重人品气节，画法以倪云林为宗，用简淡的笔墨、枯笔皴擦来表现山水的清逸枯冷，一反奢华流俗的画风，从中展现画家自身简朴清逸的 品格。早期的新安派画家有程嘉燧、李流芳，到渐江和尚成为此派的代表，其后如程邃、汪家珍、戴本孝、程正揆、郑旼、查士标等，都各有杰出的成就。郑旼字慕倩，穆倩号遗，安徽歙县人。他工诗文，善山水，尤长于篆刻，宗法秦汉古篆，并能时出新意。明亡后多故国之思，在吴门以卖画为生，黄宾虹在《黄山丹青志》中说他“隐于狂疾，服如野僧”。他是新安画派的主力之一，最敬重浙江，视之为楷模。传世重要作品有《幽谷归樵图》，现存浙江省博物馆，为一级文物。 画上题跋的汤燕生，字符翼，号岩夫、黄山樵者，安徽人。明诸生，究心易理，工篆隶，善画，又精鉴藏，名播于江南江北。明亡后寓居芜湖，从学者众。他与渐江、郑旼为挚友，曾撰《郑慕倩先生像记》。《拜柳亭图》原是倪云林写赠友人陆元素之作，陆元素，亦作玄素，倪氏在《清阁全集》卷三《题书赠王仲和》一诗的小引中说：“南湖，陆玄素高士幽居……水木清华，余党寓其家四年，萧然忘世虑也，可见两人交情深厚。倪瓒的《拜柳亭图》原作，石涛仍有机会见面，今则只能从郑旼的临本窥见其风貌了。郑旼（1632或1607-1683年），字慕倩、穆倩，号遗娃、雪痕后人，安徽歙县郑村人。善画山水，工诗文，尤工篆刻。他曾长时间在吴门一带卖画谋生，其题画诗云：“万井喧阗隘俗尘，砚田酒谷寄闲身。不知今日吴趋市，犹有当年卖画人”。与江注、祝昌、姚宋并称为渐江的四大弟子，是新安画派的重要生力军。仙人招不来 空山倚青碧——郑旼《拜柳亭图》赏析此图由郑旼所画、石涛和汤燕生题诗题跋，并在石涛的《大涤子诗画题跋》著录，曾在民国初年的《新安画派》画集中出版（第23页）。郑旼《拜柳亭图》，纵84厘米，横51.5厘米，纸本水墨，立轴。画中采“一河两岸”构图，前景河堤有树几株和一间四柱凉亭，宽阔的江面隔开两岸的山峦，山脉标示高高的地平线。全图以干笔见胜，侧锋取势，略施浓墨点缀，笔墨极为淡雅，山石土坡以干笔横皴，再用焦墨点苔，画树墨色层次较多。近坡皴多染少，画面简逸萧疏，风神淡远，视野开阔，给人一种超脱世外的静态之美。作者自题款识：“拜柳亭图，是图云林为陆元素所作，秀颖绝伦，余得观于檇李旧家，偶临此幅，去迂翁亦不远也。郑旼”。钤白文印：“遗苏郑旼慕倩”、“新蒲细柳”、“郑慕倩书画印”三方。郑旼（1633-1683），字慕倩，安徽歙县人。善山水，工诗文，尤工篆刻，以卖画为生，经常与遗民隐逸相往甚密，尤其是后来江浙一带画家对他更是倾慕备至，也深得其意。此图上中方有清画家汤燕生的题识云：“云林生平不作青绿山水，此幅郑慕翁临本，是其合作。若近若远，若淡若浓，若西子轻妆而临绿水，不胜其态者，见靡不心折，题为陆元素作。元素隐居南湖，亦元季之高人。心焚香静坐，欣赏相对，令人俗想俱消，不知尘土为何物。黄山樵者汤燕生题”。钤印：“燕生”、“岩夫”。图的左上侧另有中国画一代宗师石涛题诗：“天风起云林，众树动秋色。仙人招不来，空山倚青碧。是图纸墨如新，不易得见。迂翁画中最上乘也，名下有白文倪瓒之印。边有朱文云林二古字。元素居吴，吴淞之上，老僧在广陵曾一见之，今见遗苏先生临本，故书数语并赋小诗，石涛济”。钤印：“石涛”。由画作观之，作者明显受倪瓒“一水两岸”式构图的影响，以平远丘壑，创造了一种更为辽阔的画面效果。而且，画作中溪面开阔的特点则明显继承了北宋山水画的传统。更为可贵的是，作者将两种构图方式自然地融为一体，创造了一种既“可居”、“可游”而又超绝冷毅的静态美景。体现作者追求隐逸生活的幽静，用淡淡的笔墨描绘出孤寂安静的山林一角，一方小小的亭子，仿佛期待匆匆走过的人坐一坐，休息一下。据画家本人款识可知，作者偶临倪瓒的山水图为了表现自己对隐迹林泉、立志守节的执着追求。而这样的书画风格显然是受当时知识分子附庸风雅的社会需求影响而成。进而继承与发展出这种清幽孤冷的图式，抒发其隐逸抗节的精神追求。