拍品名称：

焦兴涛 2005年作 物语系列—爱玛仕（4/8）

图录号：

177

年代：

2005年作

艺术家：

--

材质：

2005年作 物语系列—爱玛仕（4/8）

作品分类：

尺寸：

101×90×80cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

上海泓盛

拍卖会名称：

上海泓盛 2010春季拍卖会

专场名称：

当代艺术 成交额：3,597.14 万元 成交率：70.47%

拍卖时间：

2010年6月27日

备注：

声 明：

附：作者签名保证书一份
焦兴涛
物的下面被掩盖的是永远也无法知道的真相与真实。
—焦兴涛
焦兴涛1970年生于四川成都，一直专注创作经典为题的雕塑，1996年获取艺术硕士的他，现任四川美术学院雕塑系主任。2007年初，他获选为中韩外交15年两国艺术家交流成员之一，将两件巨型的香口胶展品参与代表中国在首尔的国立当代美术馆展出。
焦兴涛的雕塑已在中国，欧洲，日本和韩国各大美术馆及画廊展览，也被各大著名美术馆收藏，包括中国美术馆，巴黎Hermes博物馆等等。北京奥运期间，焦兴涛被选为重点艺术家之一，在奥运举办期间展出代表作。
焦兴涛的艺术
焦兴涛是四川美院出来的杰出青年雕塑家，在雕塑创作中，他不断探索雕塑语言的可能性，常以独特的观察视角挖掘现代社会的深层问题。《物语系列》就是他近年的代表作，这批作品围绕一些普通废弃物展开创作，如包装箱、牛奶盒、牙膏皮等。焦兴涛试图用雕塑的形式探讨“物”的内涵，他说，“物的下面被掩盖的是永远也无法知道的真相与真实。”
在《物语系列》之前，焦兴涛的作品主要是以传统古典形象为主题的金属焊接作品，其特点是以废弃的金属边角材料表现传统中的故事和人物。据艺术家自己说当时那批作品产生的原因有两方面，一是对传统的迷恋，另一个是对材料的迷恋。然而，他感到在面对当今快速而又多变生活时，过去的表现方式就显得有点力不从心了。之后，他创作了一批着色雕塑，表现的是现实生活中的人，带有人文关怀的色彩。直到2003年，焦兴涛创作了带有装置色彩的雕塑《意外事件》后，他开始对日常生活中的一些废弃物品产生了兴趣，将焦点转移到了对“物”的关注上。
从2004年开始，焦兴涛潜心于发展他的“物”主题，渐渐形成了一批《物语系列》作品。该系列有三部分组成，分别是“中国制造”系列，“物语”系列和“奇迹”系列。“中国制造”系列基本属于包裹类，焦兴涛把废弃包装纸箱变成大尺寸的超级写实主义雕塑，上面中国制造的字样显然被调侃和转喻了。“奇迹”系列的特点在于焦兴涛以木雕的材料塑造出人的身体部分，如头、背、臂、指等，并在其表面烫上各种形式的商业符号，体现出政治波普对艺术家的影响。“物语”系列则延续了“中国制造”系列的现成品转化方法，使用了更多的包装类符号，口香糖外壳、牙膏盒、购物袋、毛主席语录、爱马仕品牌等都被用来阐述作者的观念。这些作品的包装和尺寸都令人印象深刻，给人一种震撼的感受，带有某种仪式般的纪念性。艺术家觉得失去了固定形状的物品由于凝固了日常生活中各种无意识的信息而有了一直精神上的象征，变得和我们息息相关起来。
“第一次看见它，就觉得很刺眼，有一种睁不开眼睛的感觉，仍到脚下使劲一踩！再看，似乎顺眼了很多。”
—焦兴涛
焦兴涛的“物语系列”选择人们熟知的品牌进行弃物包装，一方面这些符号容易被大众识别，一方面也具有特别的吸引力。《爱马仕》在这一系列的作品中算是最为奢侈的品牌，所以在弃物的视觉冲击上也最为强烈，制造了与它本身价值的巨大反差效果，可见是一件非常醒目的作品。这件《爱马仕》是用铸铜翻制的，给人最为直观的感受是艺术家对于包装的讽刺，包装之内的东西与其外表总是有差距。包装本是消费品的附属品，与物品的实用性无关，却在人们进入快速消费时代后显得越来越重要。焦兴涛敏锐地捕捉到了这个现象并进一步挖掘现象背后的本质，他将其归结为物欲泛滥的结果。他发现我们始终被物包围，被物挟持，对物的欲望让我们付出代价，最终物又被我们丢弃，就这样循环往复。《爱马仕》的亮点在于他用残缺、破损的外观瓦解了品牌包装的意义，调侃了人们对物质疯狂追求后的虚空。就如艺评家孙振华说的“焦兴涛放弃了这些物品在登场时的闪耀和亮丽，而是捕捉他退场后的暗淡和寂寞。”