拍品名称：

洪磊 1997年作 紫禁城的秋天（太和殿东回廊）/（太和殿西回廊）

图录号：

820

年代：

艺术家：

洪磊

材质：

作品分类：

尺寸：

87×109cm×2

估价：

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成交价：

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HK：533334
USD：68218 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京诚轩

拍卖会名称：

北京诚轩 2007春季拍卖会

专场名称：

中国摄影 总成交额：304.26万元 成交率：92%

拍卖时间：

备注：

声 明：

展览：“中国当代摄影和录像”，1999年，立川国际艺术节，日本
“错觉时态—今日中国摄影及录像艺术”，2001年，美国纽约前波画廊
“面对矛盾—当代摄影和录像在北京”，2002年，芬兰赫尔辛基
“隐藏部分”，2002年，上海亦安画廊
“在阿尔勒见面”，阿尔勒国际摄影展，2003年，法国
“奇妙天堂：中国当代摄影”，2003年，捷克布拉格鲁道夫美术馆
“问：法国蓬皮杜中国现代艺术展”，2003年
我热爱，并仇恨脚下的土地
—洪磊的观念摄影艺术（拍品编号：820-821）
洪磊是当代中国最活跃也是最重要的观念摄影家之一，这一点应该已经没有什么争议。大约从90年代中期开始，他通过摆拍或后期制作的手段，用影像对古代绘画经典进行了一种篡改式的挪用，他让那些似乎永远娇美的花朵凋谢，让那些永远啁啾的小鸟血流满地，让阆苑仙境上演诡异的谋杀，让出山的释迦瞪着惊恐而病态的眼睛，让纺织女工们学着捣练，让渐江的画里出现外星人，让赵孟俯的鹊华秋色变成了烟囱和厂房。与此同时，他又经心地移植了经典的构图或画面的主要元素，并以艳丽的色调，保持着高度的画面视觉性和可识别性。洪磊后现代的戏仿，表现的是今天文化氛围里对典范所抱持的普遍的怀疑、调侃、冒犯，甚至亵渎，这种碎片式引用，最终导致了权威的崩解。
其实，这并非洪磊的初衷，在很多场合他都强调自己是一个典型的中国文人，承认他“所思考的都是古代的问题”，“传统文化不是完全美好的，既有好的，也有不好的东西，……不能说我批判她或是赞美她，我只是把我理解的中国传统文化用我内心的一种存在展示出来。”我们可以轻易地从他的作品里看出一种明显的矛盾心态：渎“神”同时虔信。这就仿佛是当代知识分子与传统的关系的写照：一方面传统正不可阻挡地被他们亲手捣毁，而另一方面传统又吸引着他们、塑造着他们，使他们不由自主地担起守夜人的角色，身不由己的行动与内心的无奈、留恋，纠葛缠斗，像那些噩梦似的影像一样触目惊心。
这种矛盾恰巧指向了当代人的某种心理症候：一方面对故乡有强烈的渴望，一方面又根本怀疑故乡的存在，结果使灵魂在无根的、飘浮的状态下堕向虚无的深渊。不过，洪磊们的处境或许更为深刻，也更为复杂，他们知道故乡一直在那里，但也知道返回之门已经关闭，同时他们对故乡能否包容、慰藉或者承担千疮百孔的人类灵魂心存顾虑。最终，怀乡的冲动战胜了一切，他们以一种颠覆的姿态踏上无可名状的还乡之路，—这真是悖论式的宿命。
1997年洪磊进入“紫禁城的秋天”系列（拍品编号820）的创作，照片的前景是被纷乱的珠宝埋葬的艳丽死鸟，而作为背景的紫禁城朱红廊柱，像幽灵一样影影绰绰。之后的1998年，他又拍摄了“中国风景”系列（拍品编号821），以手绘的方式为无人的苏州园林添上了火红的霞光与流淌的血液，营造出一种诡异而凄艳的意境。正如有的评论家所说，这两个系列“一个直接指向了显性的政治权力象征的宫廷，一个则直接指向了隐藏在文化背后的文化权力象征的园林。”（顾铮语）
不过，洪磊曾在某一次回忆中以一种不经意的温柔笔调追述自家生活其中的旧式庭院，那儿有颓败的花园和露湿的井台，绵密的细雨里，银杏落了一地，一个身穿白衣的女人总是在低声饮泣。他的叙述在这里滑向了志怪小说的方向，—在我们的心理预期中，那些荒芜的建筑里似乎都与一个盛极一时的家族、一些不可告人的秘密、几段缠绵悱恻的情感纠葛有关，也许还包含着谋杀、殉情、诅咒、复仇，这些都是历史上一再上演的华丽戏剧里必定包含的元素。就这样，洪磊恰恰不是从观念出发，而是基于个人生活的直感发现了传统中难以化解的一股戾气。就像他所说的：“中国园林它是很漂亮的，但每一个园林都给你一种闹鬼的感觉。”因此，对洪磊而言，这些凄厉的宫殿与园林或许只是他在把他的“生活经验如实地记录下来，通过摄影的方法。”