图录号/艺术家:
广廷渤 1981年作 《钢水·汗水》
图录号:845
拍卖信息
- 拍品名称:
- 广廷渤 1981年作 《钢水·汗水》
- 图录号:
- 845
- 年代:
- 艺术家:
- 广廷渤
- 材质:
- 布面丙烯
- 作品分类:
- 尺寸:
- 260×168cm
- 起拍价:
- 开通VIP查看价格
- 拍卖公司:
- 北京荣宝
- 拍卖会名称:
- 荣宝拍卖2006春季大型艺术品拍卖会
- 专场名称:
- 中国油画 总成交额:5318.5( 万元) 成交率:78%
- 拍卖时间:
- 2006年5月13日
- 备注:
- 声 明:
- 中国美术馆收藏
80年代初,沉寂了多年的艺坛突然爆发出一股崭新的力量。美术史家通常称之为“伤痕美术”,当然实际内涵并不止于此。其中的代表油画家及作品对于很多中国人来讲都已耳熟能详。罗中立《父亲》、何多苓《春风已经苏醒》、陈丹青《西藏组画》等,是任何一本中国当代美术史的专着都不能忽略的作者及作品。在这一序列中毫无疑问也包括广廷渤的《钢水·汗水》。它出现在几乎每一本重要的中国当代油画著作中。而且在中国美术馆的所有重要藏品中,它所得到的待遇也许仅次于罗中立的《父亲》。(他们同时被认为是80年代中国超写实油画的双璧)就在最近一次题为《大河上下》的规模宏大的中国当代油画回顾展中,它依旧是与罗中立的《父亲》并肩列于中国美术馆圆厅的正中。这两幅作品为什幺如此重要?经过了超过四分之一世纪后,答案其实已经很清楚—它们的确是里程碑。从《父亲》以及《钢水·汗水》之后,中国社会进入了改革开放飞速发展的时期。假如《父亲》暗含了中国社会告别小农经济这一层内涵,那幺从《钢水·汗水》中年轻的炼钢工人健壮的体魄中,我们可以感受到一种来自新时代的力量。这种力量已经蓄积了很久,但是它依旧未能爆发出来。画面中年轻人的表情似乎表明了他自己对于未来依旧有些彷徨。谁能够在1979年会想到今天中国的景象呢?画家借这个年轻健壮的男子表达了他对于未来的期待以及一点点犹豫,这无疑是最贴近真实的表达。因此即使事过四分之一世纪以后来看这件作品,我们丝毫也不感到这幅画有一点落伍。相反,画家当年的感受即使在今天我们也体验得同样清晰。因此,它无疑是一件划时代的作品。
此次上拍的两件《钢水·汗水》。正是中国美术馆那一件的原稿,先后创作于1979年和1980年。据闻画家当初原本准备送这原稿去北京参展,但是后来听说四川美院有个罗中立在画一件尺幅更大而且同样超写实手法的《父亲》。所以画家便又重新绘制了一幅尺幅更大的《钢水·汗水》,就是我们通常看到的那一幅,现收藏于中国美术馆。现在来看,其实画家的原稿已经表达的极为充分,毫不逊色于中国美术馆的那幅。如同罗中立给他的《父亲》耳边画上一支圆珠笔,广廷渤后来也给炼钢工人挂上了一个哨钢,也算是时代的印迹吧。
—伍劲
广廷渤谈《钢水·汗水》
—摘自1982年第三期《美术》杂志
创作炼钢工人肖像的想法,早在三年前就产生了,并一直在酝酿着,只是苦于手头常有其它的工作,所以直到去年才有机会如愿以偿。
以前常去炼钢厂,也曾被工人们炉前紧张劳动的场面所感动。但有一个场面给我留下了非常深刻的印象,就是他们炼钢间歇时的各种动作、各种表情,特别是他们全身的汗水和由此构成的各种细节。他们劳动、间歇,一动一静,犹如电影的慢镜头一般,异常清晰地将某些细节展现在我的眼前。当时还没有构成什幺想法,可日后这种印象越来越强烈,因而产生了要画他们肖像的念头和欲望。在构思时,我总是离不开那些给我留下深刻印象的细节。似乎这些细节就是这肖像画的生命和我画这肖像画的主要起因。
去年,我到大连钢厂去体验生活。这次我集中精力观察体验工人们劳动间歇时的各种场面,以期捕捉理想的形象的动作。我发现他们休息时很有特色,他们谁也不挨着谁,很少说话,更很少说笑话这也许是高温作业工人间歇时的共同特点吧。他们把上衣一脱便急不可待地大口大口地喝盐汽水。我觉得他们不是在喝,简直是往嘴里灌,连声音都听得出来。有的坐下气喘着;有的将背靠到鼓风机较近的地方让凉风吹着;有的正在用毛巾擦脸,那油汗水和灰尘混在一起,使脸部几乎失去了固有色,犹如铜像一般。特别是那满身的汗水,前面说过,三年前我曾有过一瞬间的感受,但这次它更强烈地刺激着我。我只是站在他们面前作画,已经全身是汗,而他们是在千度高温前紧张劳动,他们干一班要出多少汗,付出多少体力,真是无法计算。我不是诗人,没有更多的联想,我只是感到那优质的钢水就是用这汗水换来的。我感到这汗水像珍珠一般的晶莹,它流在工人们的脸上,更显出了他们的刚毅性格和拼搏精神;它流在工人们的胸前和背上,更增加了他们的健美和力量感;它浸透在工作服里,那湿而复干、干而复湿所留下的无数道白碱的痕迹,正记录着他们年复一年忘我劳动的高贵品格。在他们看似木然的表情中,蕴藏着巨大的内在力量。
构图的过程也就是构思深化的过程。第一草稿我恨不得把感受到的一切一古脑地表现到画面上去,草图观摩会上大家一致敦促我要割爱、要集中概括。这时我感到应该突出一个主要人物。强烈的感受是宝贵的,但通过构图将这些感受合情合理的不浪费笔墨地安排好,还得经过一番艰苦的经营。第二稿的观摩时大家又提出主要人物有些做作的意见。的确,这个稿子也没有把我的感受表达出来。是的,我应找到一个能在主要人物身上展开那些我想描写的细节的动作。这正襟危坐的姿势,既稳定又有刻画细节的充分余地;他由于忘我劳动而紧锁的双眉在休息时仍未放松下来;他似乎在轻轻地喘息着,颈部的血管高高隆起;冷暖光色的对比,更增强了现象的内在力量;两只手一张一弛,显示出他只是暂时补充一下失去的体力,瞬即还要投入紧张的劳动。在制作的中途,我感到画面还太干巴,缺乏对比和衬托人物的东西,于是我想到盐汽水罐,加上它会增加工人们喝盐汽水时内心的快感,同时也活跃了画面。制作时正值酷暑炎夏,我和画中的人物一样汗流浃背,苦战了近三个月的时间,才最后完成这幅画。
我想,美术创作是离不开形象思维的,也不可能离开。它不但促使作者爆发创作最初的火花,也贯串于创作的始终。我非常珍惜三年前在炉火旁爆发出的创作火花,没有它便没有这幅画的产生。
我从未用过丙烯颜料,只听说它具有丝丝入微刻画细部的能力,而且不反光。这次我贸然使用丙烯颜料,正是当初构思时,想深入刻画细部的愿望所驱使的。不管怎样,这幅画与观众见面了。我只想把这幅画当作用丙稀颜料以细腻通俗的绘画语言刻画形象的一个尝试。我愿意倾听大家的意见,以便总结经验教训,再努力创作。
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