拍品名称：

1994年 屏风前的裸女 布面 坦培拉

图录号：

0779

年代：

1994年

艺术家：

韦尔申

材质：

作品分类：

尺寸：

120×100cm

估价：

RMB 　360,000-460,000

拍卖公司：

北京诚轩

拍卖会名称：

2019年春季拍卖会

专场名称：

现当代艺术

拍卖时间：

2019年06月01日-06日

备注：

来源：亚洲私人收藏1979年，刚刚复刊的《美术研究》刊载了邵大箴《关于人体模特》和钱绍武《为什么要画人体模特》的论文，阐述了人体艺术的历史和理论，强调其对于艺术教育和创作的重要性。同年，首都机场壁画群袁运生《生命的赞歌—泼水节》中傣族女性裸体形象，再次引发广泛讨论。1988年底，中国美术馆举办了“油画人体艺术大展”，观展人数超过二十万，轰动一时。在此背景下，韦尔申也有意识地创作裸体人物，他与胡建成合作的《土地•蓝色的和谐，黄色的和谐》（以下简称《土地》）参加了1987年第一届中国油画展，并被评为优秀作品（仅十五件作品获奖），据《美术》杂志1988年第三期报道，部分评委力陈己见，使《土地》入选获奖名单，为中国油画人体作品获奖开了先例。1980年代末，韦尔申对西方古典油画进行了深入研究，湿壁画、坦培拉的颜料和技法引起他强烈兴趣，在材料实验中，韦尔申发现了一种新方法，将坦培拉和现代油画颜料调和起来，制作出既干得快、又利于厚涂的颜料。本幅《屏风前的裸女》即采用上述材料，画面因此具有坚实的力度和哑光效果，古雅的蓝色和竹叶绿隐隐渗透在肉体之中，泛着幽幽的光，肃穆而深沉。画中女子细眼弯眉，面部偏扁平，是典型蒙古女性特征；而画家又以裸体形象示之，试图降低其民族个性，表达一种更抽象、普遍的图式。韦尔申曾说：“我的创作不应该停留在‘为蒙古族人民而表现蒙古族人民’上，我尝试去场景化、去情节化、去风情化，以期寻找出某种精神样式，呈现出一种永恒的崇高境界。”①这种境界也就是约翰•温克尔曼（Johann Winckeimann）推崇的“高贵的单纯和静穆的伟大”，画中女子经刻意安排的造型和冷峻的表情仿佛雕塑一般，精神气质得以完美展现。画家将传统屏风、帷幔、高几和现代沙发共同引入画面，超越特定时空，这一物象挪用颇具超现实主义意趣。注释①邵大箴：《万山红遍—新中国美术60年访谈录》，人民美术出版社，北京，2009年，第404页

声 明：