拍品名称：

毛焰 托马斯

图录号：

2896

年代：

2011年作

艺术家：

毛焰

材质：

布面 油画

作品分类：

尺寸：

109×75cm

估价：

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成交价：

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HK：0
USD：0 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

西泠拍卖

拍卖会名称：

2016春季拍卖会

专场名称：

中国现当代油画专场

拍卖时间：

2016年06月25日-27日

备注：

声 明：

签名：MY，2011毛焰1968年生于湖南湘潭。1991年毕业于中央美术学院油画系。现任教于南京艺术学院美术系，任中国油画学会理事。曾获九十年代艺术双年展，作品获学术奖，广州；1994年第二届中国油画展，作品获中国油画艺术作品奖；第二届中国艺术博览会优秀作品奖等重大奖项。重要参展览有：1992年“毛焰作品观摩展”南京艺术学院；1993年亚洲艺术博览会，香港；中国油画双年展，北京中国美术馆。

冷峻的灰色气质
在当下被多元性及后现代性美学关系所占据的时代，毛焰以特立独行的观念性肖像绘画备受关注。他的艺术饱受父辈的影响，包涵着绘画的纯粹性，在不断的反复与实验中思考心性，积累情感，敏锐的感受力透过高超的技巧成为艺术家传神的写照。毛焰作为一位当代艺术家，拥有趋于完美的肖像艺术，以及对传统艺术的诚挚探索，在这被归类和概念的时代中呈现出独立之态。
毛焰的作画对象多以身边的朋友为主，随后托马斯则成为被描绘最为完整的对象，这次在西泠春拍出现的两幅作品一副是以狗为题材的作品，另一副是托马斯系列的作品。1998年，毛焰在一次饭局上结识了托马斯，那时的托马斯只是一个来中国学汉语的白人，朴素无华，内敛安静，但对于毛焰来说似乎是一个要紧的对象。自1999年至今，托马斯几乎成为毛焰笔下唯一的主角。为什么一直画托马斯，毛焰始终被人追问。“我不喜欢也不愿意画那种中国特色的东西，中国符号乃至中国形象我都比较拒绝。托马斯不知不觉地符合了我的这种心理也未可知。”毛焰觉得托马斯身上没任何附加属性，使他可以深入探索绘画语言，他并不执着于追随某种时代特质，并不会被艺术潮流所左右。
此次的托马斯系列作品中选择一个白人作为对象来缓解近距离观看所引发的情感波动，避免带入主观性的情感判断，或许是毛焰的初衷所在。观者站在画的面前可以感受到毛焰试图建立起自我、绘画与模特三者之间的多向作用关系，托马斯成为毛焰一种可体察的媒介，唤起对绘画的热情，“他的感觉对我很重要，我很看重这种感觉”，毛焰反复让托马斯呈现不同的形态进行创作，但忽视了背景，模糊了时空，运用灵动的笔触构建出不同形态的面孔，灰色的高级基调画出了文人画的味道。栗宪庭说，毛焰的灰色调或许与他在南京有意识或者无意识的接受文人画笔墨的影响有关，文人画中的笔墨趣味所形成的独特的灰度感觉，细腻而文雅，在绘画性上有其独特的创造性，这与文人寄情山水的散淡、灰色的人生体验有关。而毛焰的寄情对象不同，艺术造诣不尽相同。
细观另一幅以狗为题材元素进行创作的作品，画面的每一个角落、每一个局部都充满表情，从狗的头部开始形象逐渐消失，消减的具象力量从情感深处把观者带入陌生的世界，屏蔽了判断性的表达。在真实的“拟像”以外拆解了某种意义，充满了“空无”和“混沌”的玄学味道，在观者面前形成了具有无数可能性的通道。毛焰如何去认清自己呢？随着岁月的累积越发沉稳老道，早期的尖锐、敏感、张扬，到如今几乎相反的安静、隐晦、虚无在他的作品中反复出现。他对自我的“过度表达”始终保持高度警惕，让他有了种没完没了的近似修行的体验。“绘画是表达认识，这种认识不是完全个人的东西，不是个性，而是不停地对照、判断和体验。不太刻意去表达个性，过于刻意的表达只能变得狭隘。”那种冷峻的灰色气质试图掩盖物象本身，探知内心的意图显得低调而谨慎。刻意回避直接的表达而逃离客观世界真实的左右，使他的作品区别于“圈内”艺术，远离物质化与刻意的风格化，形成了一种尖锐的画面。
毛焰在边缘的意义与意义的边缘之间游离，脱离那些所能表达的表面意义，处于这个漫长的重复过程中仿佛模拟生命体的生长周期，毛焰的绘画围绕着这种认知发展进行着，以此超越生活经验和个人情感的侵袭。如果试图透过日常生活发现毛焰的创作灵感来源，那么就会离他的画作越来越远，而毛焰终将会把他的才华全面释放出来，带着他的主题，他的冷峻，他的克制，触及着观者内心最深处的那一丝温度。
“毛焰画的是我的形象，但他画的也不是我，他加进很多他自己的想法，只是看起来像我。”
——托马斯
“画了那么多的托马斯，实际上就是用了一辈子的时间画了一张画，画中的托马斯就是我自己。”
——毛焰